StudioCinéma

Alain de bock & Katherine Gabelle

La réalisation filmique suppose l’interprétation visuelle d’une réalité fictionnée et donc un certain regard sur le monde. LE RÉALISATEUR DOIT DÉVELOPPER ARTISTIQUEMENT CE REGARD POUR DEVENIR UN CRÉATEUR. À cette fin, il doit être apte à filmer une histoire et donc à expérimenter l’écriture d’un scénario afin de maîtriser le passage de l’écrit à l’image.

Présentation

La narration doit essentiellement se traduire par des signes visuels avec un point de vue artistique qui découle de l’apprentissage de la composition du cadre et des règles du découpage. TOUS LES CHOIX TECHNIQUES DU RÉALISATEUR DOIVENT PRENDRE SENS. Par ailleurs, il doit aussi savoir diriger des acteurs et organiser une audition pour les choisir. Il doit être capable de créer une atmosphère par la lumière, les couleurs en s’inspirant des grands maîtres de la peinture. Il ne doit rien méconnaître de l’histoire du cinéma en se formant à l’analyse filmique pour enrichir ses idées de l’apport des grands cinéastes.

La formation réalisation de fiction propose les bases techniques communes à tous les genres de l’audiovisuel : film de long métrage cinéma, documentaire, film publicitaire, film d’entreprise. Dans tous les cas, il s’agira d’écrire un scénario, de faire un découpage, d’organiser un tournage, de faire un montage.

Formation de réalisateur

Cette formation qui se déroule sur deux années, d’octobre à juin, est à la fois théorique (écriture de scénario, règles de découpage, de composition de l’image, du montage…) et pratique puisque les élèves-stagiaires devront réaliser de nombreux exercices de découpage et de direction d’acteur ainsi que deux courts métrages. Chaque année, le stagiaire s’engage sur 9 mois à suivre l’ensemble de la formation. Les trois cours sont obligatoires. Les ateliers ont lieu le soir. Le groupe est limité à une douzaine de stagiaires.

Organisme certifié pour des actions de formation

Basée sur 56 avis
Alex Payraud
Alex Payraud
2022-10-30
Deux pédagogues extrêmement dévoués, je recommande vivement de suivre cette formation professionnelle.
claire leroux
claire leroux
2022-03-14
L’enseignement au studio Alain de Bock est très complet (interprétation de textes de différents registres, travail vocal, improvisation, expression corporelle…) et les professeurs sont d’excellents pédagogues, toujours à l’écoute et bienveillants. Il y a peu d’élèves dans la classe afin que chacun puisse travailler régulièrement. Je recommande vivement cette école !
Nasser Abouzedi
Nasser Abouzedi
2022-02-15
École incroyable très professionnel !!! Un plaisir de me lever chaque matin et venir je recommande
Victoria Fabiano
Victoria Fabiano
2022-02-02
Au Studio de Bock, la pédagogie artistique et la bienveillance des professionnels nous mettent en confiance pour faire nos armes. La formation nous permet une prise de conscience -dans un premier temps - du corps du comédien (l'investir), de la voix (exercices d'échauffement, le médium) encadrée par une théorie complète (travail de texte, de phrasé, de sous- texte). La mise en pratique de celle-ci est accompagnée par des cours d'improvisation pour développer l'imaginaire et la création. La formation nous permet de faire évoluer notre conscience professionnelle, les enjeux, savoir nos limites et les dépasser une fois cibler.
Margot Bellec
Margot Bellec
2022-01-11
Ambiance chaleureuse et familiale, des professeurs bienveillants et attentifs aux besoins/attentes de chacun. Le petit nombre d'élèves par classe favorise un travail plus en profondeur et plus personnel. Que ce soit simplement pour du loisir ou pour se professionnaliser dans le métier en passant par des concours nationaux par exemple, un vrai accompagnement est fait. Les locaux sont très bien entretenus et donc propice à de bonnes conditions de travail.
Lilou Morille
Lilou Morille
2022-01-11
Une école de théâtre, mais aussi une école de la vie et de coaching personnel ! En plus d'être encadrés par des professionnels du métier, qui tirent leurs enseignements de leurs propres expériences aqueries auprès des plus grands artistes dans le domaine, une réelle osmose se créée entre professeurs et élèves, dans une atmosphère de confiance et de bienveillance. Leur pédagogie est structurée, construite sur des écrits théoriques reconnus et mis en pratique avec accompagnement sur le plateau. On apprend, on s'améliore, on s'enrichit, on grandit et on s'insère dans le métier avec professionnalisme et estime de soi. Comedien.e, ça s'apprend, et ici bien plus que d'apprendre, on evolue en tant que tel. Je recommande à 200% si vous souhaitez en apprendre plus sur le métier d'acteur dans un cadre familial, sérieux et bienveillant. Cette école est une valeur sûre, foncez !
Amy LYNSSIA
Amy LYNSSIA
2021-07-03
Une très bonne école où l'on privilégie la bienveillance, le meilleur de soi, le partage, l'écoute. Nous suivons chaque étape de la réalisation, de l'écriture du scénario et du montage, nous en sortons grandi. Avec des professeurs bienveillants, patients, généreux et professionnels. Je conseille et je recommande vivement cet école.
Mehdi Aboulmakarim cadreur vidéaste
Mehdi Aboulmakarim cadreur vidéaste
2021-06-22
Je termine la première année de la formation réalisateur cinéma. Voici pourquoi je continuerai en deuxième année : - Des cours passionnants qui vont à l'essentiel avec images et extraits de films à l'appui. J'ai appris tout ce qu'un réalisateur doit savoir. - Aucun élitisme, un excellent encadrement et des paroles encourageantes. Alain et Katherine ont vraiment la volonté de former leurs élèves et les amener au meilleurs. - Un bon suivi dans la réalisation du court-métrage de fin d'année. - Une formation beaucoup moins cher que des écoles privées avec possibilité de prise en charge. Pendant le confinement, Alain et Katherine ont été réglo et ne nous ont pas fait payer le cours de direction d'acteur, impossible à assurer en visio. Une formation que je recommande donc pour tout artiste voulant se lancer dans la réalisation de film.
Florence Wattenbergh
Florence Wattenbergh
2021-06-14
Ecole très intéressante car les intervenants sont passionnés et les classes sont petites, ce qui permet à tout le monde de participer activement à chaque cours. (contrairement à certaines écoles où vous serez un numéro et où les classes seront bondées et les profs ne vous connaitront pas parfois). Ce qui est aussi différent que dans beaucoup d'écoles c'est que la formation réalisation est liée à celle des comédiens par moments, ce qui permet de s'essayer à la direction d'acteurs, une part bien souvent oubliée dans d'autres écoles. Une belle expérience.